Blake Edwards

Blake comenzó su propia carrera cinematográfica como actor en 1943; interpretó pequeños papeles en películas clase A y protagonizó en películas clase B, como Gangs of the Waterfront y Strangler of the Swamp (ambas en 1945). Se dedicó a escribir guiones de radio, distinguiéndose en la serie de detectives de Richard Powell, Richard Diamond. 

Como guionista y productor de personal en Columbia, Edwards se asoció con frecuencia con el director Richard Quine en cintas como Sound Off (1952), Rainbow 'Round My Shoulder (1953) y Cruisin' Down the River (1953). También intervino como productor asociado en la popular serie Rod Cameron TV City Detective. Dada su primera oportunidad de dirigir una película en 1955, Edwards produjo un musical al estilo de Richard Quine, Bring Your Smile Along; irónicamente, a medida que crecía su prestigio, Quine imitaría su estilo. Un contrato feliz en Universal llevó a Edwards a sus primeros grandes éxitos de taquilla, incluida la película de Tony Curtis, Mister Cory (1957) y Operación Enagua con Cary Grant (1959).

En 1958, Edwards produjo, dirigió y ocasionalmente escribió para una serie de televisión de detectives, Peter Gunn, que se distinguió por su trabajo de cámara de cine negro y la música de jazz de Henry Mancini. Una segunda serie, Mr. Lucky (1959), contenía muchos de los elementos que hicieron popular a Peter Gunn, pero sufrió un mal horario e interferencia en la red. Sin embargo, el programa presentó a Edwards al actor Ross Martin, quien más tarde apareció como un criminal asmático en su película Experiment in Terror (1962). 

Continuando la producición de éxitos de taquilla como Breakfast at Tiffany (1961) y Días de vino y rosas (1962), Edwards se subió brevemente al carro de la comedia de mediados de los 60 con la épica The Great Race (1965), que el director dedicó a sus ídolos, "Mr. Laurel y Mr. Hardy". (El siguiente homenaje de Edwards al dúo fue la comedia de 1986, mucho menos exitosa, A Fine Mess). En 1964, Edwards presentó al torpe Inspector Clouseau a un mundo desprevenido en The Pink Panther, que condujo a una serie de taquilleras películas sobre Clouseau, protagonizadas por Peter Sellers; en realidad, The Pink Panther fue la segunda película de Clouseau de Edwards, ya que A Shot in the Dark, aunque se lanzó después de Panther, se filmó primero.

A pesar del espíritu despreocupado y el gran éxito de sus comedias, Edwards incursionó con Darling Lili (1969), un musical de la Primera Guerra Mundial protagonizado por su esposa Julie Andrews. Para empezar, la película era una pieza cuestionable (se pedía al público que simpatizara con un espía alemán que alegremente enviaba jóvenes pilotos británicos a su muerte), pero la edición despiadada de Paramount lo hizo incomprensible. Darling Lili hizo que la carrera de Edwards decayera, aunque regresó con la exitosa comedia de 1979, 10 y la escabrosa película satírica S.O.B. (1981).

La trayectoria de Edwards en los años 80 y 90 fue desigual, con películas como Blind Date (1987), Sunset (1988) y Switch (1991). El director tampoco tuvo éxito en sus intentos de revivir las comedias de Pink Panther menos aún sin los servicios de Sellers (que había muerto en 1980) como Clouseau. Aún así, Edwards siempre parecía capaz de encontrar a alguien para financiar sus proyectos. Y dejó un legado a Hollywood a través de su hija actriz Jennifer Edwards y su hijo guionista Geoffrey Edwards.

En 2004, justo cuando el mundo comenzó a pensar que quizás nunca más volvería a saber de Edwards, el cineasta pronunció un discurso de aceptación en respuesta a un Premio honorario de la Academia. Murió seis años después, por complicaciones de neumonía, a la edad de 88 años, en California, EE.UU.